photo credit: garybembridge

Ik stuit vaker op internationale podcasts waarin soms zo veel onzin wordt verteld, maar die toch een groot aantal luisteraars hebben. Ik speel soms nog wel eens met het idee om een Podcast te maken en daarmee aan te haken bij de grotere blogs. Radio maken lijkt me echt een keer leuk om te doen.

Alleen vraag ik me af wat het bereik is in Nederland met Podcasts. Volgens BN De Stem zijn Podcasts ‘niet sexy’. Podcasts zijn in bijvoorbeeld Amerika veel populairder. Zo heeft Adam Curry Nederland weer voorgoed verlaten om daar samen te wonen met Mickey Hoogendijk. Daar runt Curry samen met John C. Dvorak de No Agenda Show, een Podcast over allerlei nieuws dat niet meteen in het mainstream 8-uur journaal wordt getoond. Dat vind ik dan weer een interessante Podcast. Deze luister ik dan ook in de trein. Elke Podcast van het duo duurt twee uur. Ik vraag me af hoe vaak ik het woord Podcast nu heb genoemd, best vaak

Nu komt de vraag, zou een singer-songwriter in Nederland aan Podcasts moeten doen? Ik denk het wel, ook al kent het in Nederland niet een denderend groot publiek. Je zou het nog kunnen overwegen om je Podcasts in het Engelstalig te doen. Maar vergeet zeker niet je eigen muziek ten gehore te brengen in je Podcast, ter promotie. Podcast, PODCAST, Poooodcaaaast…

Harald duikt even in de Digitale platenkast en trekt het volgende eruit:

Jonsi – Animal Arithmetic

Bright Eyes – Coyote song
Protest song van Conor Oberst

The Dead Weather – Blue Blood Blues
Vet nummer van mijn held Jack White bij mijn held David Letterman

Laura Marling – New Romantic
Komt ook op Lowlands, moet ik zeker naartoe.

Coen van der Horst is liedjesschrijver. Ik heb zijn eerste EP gerecenseerd voor 3VOOR12.nl. Hij doet veel dingen zelf en is dus een voorbeeld van een DIY muzikant. Steeds meer muzikanten doen het zelf, Niels Aalberts (EHPO) schrijft er al een hele tijd over.

Tijd dus voor een goed gesprek met Coen van der Horst om te vragen hoe hij het allemaal doet. Het interview is na te lezen op 3VOOR12.nl.

Je hebt momenteel geen vaste muzikanten in jouw band, hoe neem je je plaat op?
“Op een dag kwam ik een producer Arno Krabman tegen via de muzikantendag in 013. Ik heb hem mijn demo laten horen en hij wilde graag met me werken. Ik vertelde dat ik een album wilde opnemen, maar hij raadde me dat af omdat het heel duur is. Hij dacht dat we het beter in stappen konden doen: 3 EP’s van 4 nummers. We zijn begonnen met de eerste EP: een drumloop en inspelen maar. Zelf hebben we alles ingespeeld en zijn vaste drummer, Ludwig Witt, heeft gedrumd. Voor de tweede EP heb ik mijn oude drummer, Marvin Zeelig, weer erbij.”

Je doet veel zelf. Werk je veel met externe partijen om alle eindjes aan elkaar te knopen?
“Ik heb heb op school gezeten in Boxtel, grafische vormgeving en ervaring opgedaan in het reclamevak. Ik ken dus veel mensen die me kunnen helpen.”

Hoe lang maak je al muziek?
“Ik maak sinds mijn negentiende jaar muziek, dat is nu tien jaar.”

Met welke muzikanten werk je veel samen?
“Ik werk vooral samen met Arno. Hij heeft de nodige ervaring, ook op het podium. Zo speelde hij gitaar bij Lange Frans & Baas B en deed producties voor Idols finalisten.”

Wat is de titel van jouw tweede EP?
“De EP gaat heten ‘You Say The World Is Turning’. Er staan twee oude nummers op en twee nieuwe. De cover heb ik zelf ontworpen en ik verwacht dat de EP rond november dit jaar af is.”

Wat doe je aan promotie om te zorgen dat mensen naar jouw optredens komen?
“Ik werk met een mailing list, via Fanbridge.com. In deze lijst houd ik alle e-mailadressen bij en waar ze vandaan komen. Als luisteraars via mijn Bandcamp profiel een liedje willen downloaden dan moeten ze een e-mailadres invullen, wat automatisch weer gekoppeld wordt aan mijn mailing list. Hyves, Facebook en Twitter zijn daarnaast promotie-instrumenten.”

Welke is de rol van sociale media voor jou?
“Het betekent niet zo veel. Het zorgt ervoor dat mensen mijn liedjes downloaden. De meeste mensen die mijn optredens bezoeken ken ik persoonlijk en daar heb ik geen sociale media voor nodig. Ik merk niet dat er ‘nieuwe’ mensen op af komen. Het is wel leuk dat mensen op Twitter ook antwoorden als ik een reactie stuur, dat maakt het alleen maar nuttig.”

Waar gaan jouw liedjes veelal over?
“De meeste liedjes gaan over liefde, dat is makkelijk om over te schrijven. Een liedje komt meestal vanzelf en dat gaat dan vaak over liefde.”

Wat is jouw vertrekpunt bij het maken van liedjes?
“De ene keer is dat een akkoordenschema, de andere keer is het een zinnetje samen met een melodie, dat verschilt iedere keer.”

Hoe ben je terecht gekomen in een programma als ‘1-uur Service’ op 3FM?
“Op KinkFM heb je de ‘twee minuten show”, jouw liedje wordt dan gedraaid in een uur. Mensen kunnen stemmen op liedjes en toen ben ik door de producer van het programma, Bas van Van Katoen, opgebeld. Hij vond ‘Suzannah’ geweldig en heeft m’n naam doorgespeeld naar een producer bij 3FM.”

Heb je een favoriete stad waar je zou willen optreden?
“Niet echt. Als ik ergens nieuw ben wil ik graag wel van tevoren even het podium en de zaal checken voordat ik ga spelen, dan kan ik alvast de sfeer in mij opnemen. Ik ga begin 2011 mee op tour met een vriendin van me aan de Oostkust van de VS. Mensen staan daar meer open voor singer-songwriters. Ze kopen ook alles van je. Ik raak daar mijn CD’s kwijt. In Nederland ben ik al blij als ik na een optreden een stuk of vijf verkoop!”

Links:
http://www.musicbysidewalk.com/home.html

Youtube heeft een heel archief vrijgesteld met daarin films, documentaires en allerlei andere genres. Ik vind onderstaande documentaire Off the Charts erg interessant en moest het even met jullie delen. PBS heeft nog meer interessante content te bieden.

Het is een een documentaire over de onderwereld van de pakkende liedjes. Liedjes die zodanig worden geschreven om iets aan de man te brengen, iets te verkopen, mensen te bewegen. Het leunt bijna tegen propaganda aan. Documantaire duurt een uurtje.

photo credit: Magnus D

Het zijn een beetje drukke tijden momenteel, zodat ik wat minder aan het bloggen toekom. Online media (strategie) is zo’n beetje de rode draad van mijn (werk)weken. Daarnaast komen er nog andere leuke dingen aan, waarover ik over 3 weken meer zal vertellen.

3, dat is het getal van deze post: 3 onthullingen over 3 weken. Ik ga niet aftellen, dat zou veel te cliché zijn en daarmee 3 keer scheepsrecht . Ik laat je liever 3 keer raden.  Waarom over 3 weken? Dat past het beste bij mijn eigen ‘planning’.

Maar het zal over de volgende 3 zaken gaan:

• Onthulling van minimaal 4 concept liedjes
• 2 Nieuwe concepten door mij voor singer-songwriters
• de eerste muzikanten van mijn nieuwe eigen band

Spannend hè? Houd mijn posts even in de gaten en schrijf je even in op deze feed.

Foto: Hans Kreutzer

Laatst heb ik Tim Knol geïnterviewd na het optreden op de Theaterboulevard in Den Bosch. Achter de tent stond een andere tent met daarin een picknicktafel, koffers en een koelkast vol bier. Daar zijn we uiteindelijk gaan zitten en hebben en halfuur met elkaar gesproken. Uiteraard hebben we het over de kunst van het liedjes schrijven gehad en over helden als Ryan Adams, Jeff Tweedy, Calexico, John Fogerty, en nog meer.

Uiteraard moest het interview gedaan worden, want daarvoor heb ik zijn tijd gevraagd. Interview ging als volgt (je mag het exacte interview ook op 3VOOR12.nl lezen):

Je ziet progressie in jouw optredens in vergelijking met Noorderslag, begin dit jaar. Ontstaat daardoor de neiging om geroutineerd te spelen?
“Nee, zeker niet. We brengen in sommige delen van de liedjes variaties aan. Neem bijvoorbeeld het liedje met als werktitel Classic Rock / Glory Days. Dit liedje is meerdere malen gerepeteerd, alleen ging het zonet niet helemaal goed. Het mag dan ook wel een keer misgaan, het publiek komt toch ook voor een stukje emotie van de band en daardoor voelt de muziek echt aan. Zo’n liedje als Sam gaat altijd anders en het kan wel eens misgaan.”

Hoe was om het spelen op Theaterboulevard?
“Het was best wel spannend. Het publiek had zitplaatsen en luistert aandachtig.”

Wie of wat is jouw uitgangspunt bij jou live optredens?
“O.a. Wilco en Ryan Adams zijn mijn uitgangspunt bij de live-act Tim Knol. Het moet allemaal niet te gepolijst zijn en je moet tussendoor ook het publiek erbij betrekken.”

Je hebt goed contact met de zaal, je vertelt diverse verhalen door de liedjes door een soort vanzelfsprekendheid. Gaat dit je gemakkelijk af?
“De ene keer gaat het goed en de andere keer minder. Ik ben ook maar mens en kan niet altijd vrolijk zijn, het ligt er echt aan wat mijn eigen stemming is.”

Wat is ooit je gekste locatie geweest waar je hebt gespeeld?
“Dat is café Swaf in Hoorn. Dat is een gekke, maar geweldige locatie. Het café heeft een klein podium, maar wel gaaf.”

Wat is je gaafste locatie tot zover geweest?
“Dat is Paradiso en mei dit jaar. Ik was wel wat zenuwachtig, maar het was echt waanzin, zo mooi was dat. Het is niet goed in woorden uit te drukken. Best fascinerend hoe je in ongeveer vier maanden zo een grote zaal vol kan krijgen.”

Hebben liedjes volgens jou een houdbaarheidsdatum?
“Er zijn zeker liedjes die een houdbaarheidsdatum. Me & A Lot Like You bijvoorbeeld, hebben we nog nooit live gespeeld. Dat werkt gewoon niet. Als het liedje emotie mist dan moet je het op een gegeven moment niet meer gaan spelen.”

Waar ben je in gedachten als je schrijft?
“Veel liedjes gaan over mij en mijn omgeving. Mathijs van Duijvenbode en ik vullen elkaar goed aan. De meeste liedjes schrijf ik samen met Mathijs.”

Is gitaar jouw lijfinstrument?
“Ja, ik speel al vanaf mijn zevende jaar gitaar, maar ik tokkel eigenlijk verkeerd. Ik tokkel met één vinger, mijn middelvinger. Mijn toenmalige gitaarleraar vond het helemaal niets en probeerde dit af te leren bij mij, maar tevergeefs.”

Met wie zou je ooit nog willen samenwerken?
“Met de gasten van Calexico en dat gaat waarschijnlijk ook lukken. De ultieme droom is om een keer samen te werken met soul zanger Eddie Floyd.”

Welke vraag zou je gesteld wilen hebben?
“Geniet je ervan? Ja ik geniet hier zeker van. Het is de mooiste tijd van mijn leven!”

Laatst mocht ik voor 3VOOR12DENBOSCH een recensie geven van het concert van Tim Knol op de Theaterboulevard in ‘s-Hertogenbosch. Leuk traject. Zie hier de recensie op 3VOOR12.

Foto: Hans Kreutzer.

Na wat zoeken in Google Blogsearch stuitte ik op een aantal interessante blogs over liedjes schrijven en produceren. De blogs worden niet allemaal elke dag bijgewerkt, maar zijn vrij actueel.

• http://www.bloggingmuses.com
• http://www.farcethemusic.com
• http://www.guitartipsweekly.com
• http://www.homestudioessentials.com
• http://musformation.com
• http://www.songwritingtipsonline.com
• http://www.songwritingscene.com
• http://www.homerecordingshow.com
• http://pulmyears.wordpress.com
• http://ravenousraven.com

‘s Nachts neem ik nog wel eens wat losse ideeën op. Zo deze, werktitel “Television”. Ben van nature geen gitarist, dus neem die gitaarpartijen even met een schep zout. Het is een live opname, dus in 1 keer ingespeeld.

Audio formaat:
Television by h6rald

photo credit: left-hand

In deze serie posts probeer ik jullie: luisteraars, singer-songwriters, muziekliefhebbers, op de hoogte te houden van de dingen waarmee je rekening moet houden bij het opnemen van liedjes in een home studio. Het plan is een mailing lijst op te bouwen en dan den studio opname van 4 á 5 tracks te mailen naar de subscribers. Het plan is gewijzigd: het zullen een stuk of 10 liedjes zijn, die ik geen EP meer ga noemen, maar een waslijst met liedjes die min of meer af zijn, dus een lijst met ideeën. Vanwaar die wending? Ik zal je vertellen waarom.

• Liedjes hebben wel een kop en een staart, maar hierbij ontbreekt de diepte. Ik kom erachter dat in je eentje dingen opnemen en afmixen best goed gaat, maar bij akoestische instrumenten, zoals basgitaar en drums, die ik zelf niet bespeel, is het hoorbaar dat ze uit een computer komen. Hierdoor wordt het min of meer duidelijk, met dank aan @miedemag, dat liedjes het beste kunnen worden uitgewerkt met een band.
• Zijn de liedjes dan niet goed genoeg zul je denken? De muziekstijl die ik maak vereist toch diepgang aan te brengen samen met een band. Daarmee voel je ook aan of een liedje ‘genetisch’  goed in elkaar zit. Dat wil zeggen, is het een logisch te spelen verhaal. Daarna is het liedje alleen maar beter speelbaar als je het alleen speelt.
• Interessante les: ik denk meer te leren van een band, omdat er dan meer oren luisteren naar de liedjes. De rode draad van het liedje zijn de melodieën, teksten en akkoordenschema’s. Alle toevoegingen, enige afwijkingen moeten komen vanuit de band en is naar mijn beleving een democratisch proces. In het volgende artikel zal ik dan ook de liedjes die ik nu heb laten horen
• Nieuw plan: Ik ga meer liedjes opnemen in september, dit worden liedjes die wat meer basaal zijn en minder digitaal uitgemixed (lees: minder galmen, echo’s en andere geluidseffecten). Die liedjes gaan meer terug naar de basis van liedjes schrijven: het verhaal.
• Kortom: ‘De plaat’  wordt dan ook geen uitgebalanceerde EP meer, maar een representatie van wat ik wil zingen en spelen en is bedoeld om hiermee een band te vormen.

Lezers, bedankt voor het volgen tot zover! Ik ben nu drie jaar bezig thuis te experimenteren met muziek en de kwaliteit om liedjes thuis op te nemen. Ik merk, wanneer ik erover blog, dat dit een interessant proces is en dit mij alleen maar motiveert om heel productief te zijn. In het volgende artikel dus de liedjes die ik tot nu heb opgenomen.